““偶像制造”青春剧 爱情不再是唯一”

在青春剧中，跑步、白衬衫、校园、自行车、爱情、友情、制服、天台、成长等都是常见的元素。

伴随《匆匆的一年》的国产青春剧创作热潮不过匆匆，持续了7年至今仍未消退。 但是，在领域内，从数量上的“大爆炸”到质量追求，从跟风ip的改编+鲜肉的“成功模式”到原创剧本上下功夫，从玩各种各样的噱头恋爱到拓展青春剧的边界……国产青春剧为什么会变成现在的样子，未来会是怎样的？ 年轻导演适合导演青春剧吗？ 新京报记者有这些问题，多创作高分青春剧的小糖人文化传媒有限企业董事长朱振华、“最好的我们”、“棋魂”刘畅、“风狗少年天空”张一白、新一代年轻人凝聚的b站coo李60 )

青春剧为什么会迎来爆炸？

网络时代的年轻观众获得了复制选项

在以前只有电视台播放电视剧的时代，遥控器越来越掌握在父母和长辈的手中，电视剧制作越来越被这些观众拿来比较。 随着互联网的普及和视频平台的迅速发展，年轻观众获得了选择自己想看的文案的权利和便利。 像青春剧一样面向年轻人的作品很多。

“匆匆那年”是朱振华创立“小糖人”后第一个做的项目，他回忆起了这部剧筹备期间，正好网络视频平台逐渐成为主流媒体的时间段。 之前网剧给人的印象是粗制滥造，从那时开始平台就想制作大规模精品化类型的电视剧。 “要选择符合视频平台年轻受众口味的主题素材，视野自然会走在青春剧上面。 接下来，找出与以前流传下来的电视剧几乎没有涉及的类别。 ”。

《匆匆那年》由新人出演，可以将价格控制在视频平台的允许范围内。 在当时的市场环境下，新人新面孔的剧因收视保障不足，不容易卖给电视台，但视频平台可以通过反复点播获得长尾收益，为这样创新的小价格剧提供了成长的机会。 “《匆匆那年》确实成了国产青春剧的分水岭。 以前青春剧数量很少，后来大量出现。 那个是运输出生的。 ”。

刘畅导演从《最好的我们》()开始就与青春剧结缘，之后执导的《独家记忆》( 2019 )、《棋魂》()也是青春主题的素材。 他认为，国产青春剧从“匆匆那年”开始的繁荣，是由于视频网站的兴起和网剧的兴起，吸引和增加了新观众。

类型剧适合年轻导演拍吗？

找到创作者和主题素材的匹配点更重要

张一白没有觉得年纪大了就配不上青春剧。 他看着青春甜美纯情可拍。 另外，也可以将自己的人生经验融入到现在年轻人的生活中。 很重的话有哲理。 “取决于你在创作的现在，是什么样的心境，你是如何理解人生的”。

张一白没有觉得年纪大了就配不上青春剧。 他看着青春甜美纯情可拍。 另外，也可以将自己的人生经验融入到现在年轻人的生活中。 很重的话有哲理。 “这取决于你在创作的现在，是什么样的心境，如何理解人生”。

年轻人拍，年轻人演，年轻人看，这似乎是青春剧合情合理的逻辑。 据统计，年轻导演近年来是国产青春剧的主力军，他们创作好作品的几率很大。 85后导演刘畅说，青春剧之所以一直吸引着他，是因为他自己的直接经历很多。 他认为青春剧确实适合年轻的创作者拍。 “我现在拍了第四部。 在短时间内青春的表现达到了极限。 我不太想谈年轻人的话题。 ”。

关于拍青春剧，张一白是目前唯一一位与年轻人争斗的老导演。 《将爱》播出22年后，57岁的张一白重返电视剧行业，执导青春剧《风狗少年之天空》并在b站独演。 . 8亿次的播放次数、400.4万次的弹幕、274.7万次的追剧数字表明年轻观众迷恋那个“顶级”，8.1的评分证明在比较挑剔的文艺青年团体中也获得了认同。

朱振华认为年轻导演拍青春剧有利也有弊。 年轻导演缺乏经验，但对青春的理解更生动。 制片人必须平衡利弊，找出创作者与主题素材的匹配点。 “更重要的是，我认为与导演的趣味性有共鸣的地方和作品有很大的交往。 没有有趣的强行拍摄，出来就是工作。”

ip改编是青春剧的必由之路吗？

原作小说很重要，但故事本身更重要。

ip电影化的原作像厨师，需要找出小说复制品中的质感，使之发酵，发掘人物和故事的力量，用电影化的方法表现出来。 在这个过程中，趣味性和能力是非常重要的。

《匆匆那年》根据九夜茴同名原典小说改编，其成功也引起了对国产青春剧ip改编的支持，最疯狂的时候流行歌曲也将成为改编的母本。 朱振华很清楚原典小说的重要性。 “小说提供的资料越多，创作采访的范围就越大。 优秀小说是电影制作的重要基础。 ”

如何选择合适的ip进行电影化是一门学问。 原典粉丝的数量、流行度、获奖经历，这些都是容易迷惑人的因素。 朱振华说:“粉丝众多的原典小说如果不刺激你的创作热情，最后就会让你陷入困境。”

今年播出的国产青春剧，ip改编剧所占比例大幅下降，豆瓣8分以上的5部作品，只有1部是ip原作。 剧评人《太阳以西》分解，青春剧连续高产四五年，消耗的差不多是青春网络文学十年的积累，基本上质量很火，方便电影化的青春小说都被改编了。 迄今为止很多跟风ip改编的影视剧，空在手，复制不好，观众和原著粉都不买。 “与其买ip，不如花时间和精力自主开发剧本。 剧情好吗？ 还是要看故事和人物。 ”。

爱和脸的价值有多重要？

爱不是唯一的，角色比人气颜值更优秀

青春剧也经常与高颜值的偶像演员相关，但青春主题素材需要年轻演员，而青春剧确实也是“偶像制造工厂”，很多年轻演员出演青春剧而备受欢迎。

青春总是伴随着爱的萌动。 刘畅拍了《棋魂》，确定了“不恋爱只谈爱”的基调。 他坦白说:“爱情肯定是青春剧的非常重要的要素，但我认为友情也很重要，成长也很重要，比谁都不重要。” 张一白会为青春剧和青春偶像剧制定不同的择偶标准。 《将爱》是青春偶像剧，《风狗少年之天空》是青春剧，所以后者是按照合适的标准选择演员，而不是高颜值和流量。 张一白感慨地说，现在拍青春剧似乎必须找流量，他偏偏要找彭昱畅。 刘畅的评选标准也差不多。 第一要看演员和角色的相性，第二要看演技能力和经验，第三要考虑流量、咖啡位等因素。

朱振华认为偶像演员介于商业和艺术之间，商业性更强，但偶像和演技派不是非黑即白的存在。 “我们没有沿着木偶剧的道路拍过戏。 但是，如果有高颜值和好演技的话，那就不是各制片人和导演所要求的了。 但现实不太容易并存。 ”。

群像和现实主义是青春剧的密码吗？

青春的本质是一样的，但可以演绎出不同的风格

导演刘畅说，青春剧走现实主义路线，塑造群像是必然的结果。 “没见过类似的电视剧拍得很漂亮，不是群像的。 这是创作的法则。 要和主人公在电视剧里拍的世界发生关系，就要接触其他人物。 我们自然地展开其他人物的故事线，表现他们的命运和成长。 ”。

此次统计的60余部国产青春剧中，群像剧所占比例非常高，从剧名可以看出，“我们”(不是“我”)、“一起”是出现频率最高的两个词汇。 其中受到口碑(豆瓣8分以上)的是更清一色的群像剧。 以今年播出的青春剧为例，《穿越火线》描绘了以肖枫、路小北为代表的两代e竞人的群像。 《风狗少年的天空》讲述了马田、李安然、刘温钦七个少年的故事……相比之下，聚焦于男女主人公恋爱《撒糖》的青春剧却因口碑而不落下风。

现实主义风格是高口碑青春剧的另一个优势。 他们描摹时代变化对年轻人的冲击，有些情节被称为真实残酷:《穿越火线》中的网瘾将退出中心。 棋魂》中少年面临的竞争。 在《风狗少年的天空》中的社会阶层的差距，击中了年轻观众的痛点:“我一生奋斗的终点连你的起点都不如。” 在张一白眼里，即使时代不同，青春的本质也是一样的。 拍青春剧需要和现实联系起来。 李从平台顾客的角度，《风狗》主角经历的喜怒哀乐，不能代表每个年轻人的青春，但其中展现出的青春与人生的矛盾，就是现阶段的年轻人同样要面对。 “这就是他们所经历的，很多情感上的联系是有共鸣的。”

关于国产青春剧的未来走向，朱振华相信会越来越多元化。 “比如现在的学生坦言，他们可能在发微信表情包，饿了就在宿舍点外卖。 我看剧用手机的屏幕。 这是技术带来的新事物，创作当然要留住这些变化。 ”。 刘畅甚至认为“青春剧”是一个普遍的概念，不是明确定义的影视剧类型。 因为没有固定模式和比较封闭的创作规则。 “本质上，青春剧是讲年轻人的故事，怎么说都行，和很多要素结合在一起，什么都能放进去。 这意味着越来越有变化的可能性。 ”。

(记者杨莲洁)