“美育在“扩容”：引诱中学生欣赏美 艺术课怎样变兴趣？”

日前，中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于全面加强和改进新时期学校美育工作的意见》，强调通过美育提高学生的审美和人文素养。 教育部体育卫生和艺术教育司司长王登峰在媒体上这样阐述未来的学校美育:应该教会学生美育的基本知识，教会他们欣赏和体验美的东西，欣赏和体验艺术作品。 而且必须告诉他们特别的、专业的艺术特长。

中学美育的现状怎么样？ 应该如何让中学生培养艺术兴趣，欣赏和体验美？

带着这些问题，中青报中青网记者访问了一所中学。 有20多年高中教育经验的特级教师、上海市进才中学美术教师张玉林告诉记者，从国家目前推行的课程标准来看，当前时期是中小学艺术课程最丰富、最多元化的时期，同时国家未来更重视艺术教育，提倡丰富的艺术文案和综合素养的艺术学习

艺术课是如何产生兴趣的

因为小时候学过钢琴和唱歌，所以上海市进才中学三年级的石中玉热衷于音乐课。

在这学期的音乐课上，关于电影音乐的复制品，老师放了电影《加勒比海盗》中的片段。 “第一次，丢了音乐，杰克船长的动作有点滑稽，我觉得是小丑一样的人物。 带着背景音乐，他看起来很大方，很有侠义之心。 虽然这样的音乐起到了证明电影情节重要性的作用，但我小时候第一次看了这部电影，没有感觉那么深刻”。

石中玉的王平非常喜欢学校的艺术课和艺术社团。 她告诉记者，高一、高二每周上一节艺术课，高三每周上一节艺术课，课时不多，但文案却很多元化。 她在高中一年级的音乐课上知道音乐剧。 另外，我因为在课上看了综艺节目《声入人心》，所以喜欢这门艺术。 同学们还练习集体舞节目，参加10月的歌会。 高中二美术课结合学校的“服装展”活动，同学们学习各国的服装文化，一起展示设计、制作、服装。 英语课文中有“歌剧魅影”，与同学们在“授课”活动中编排和出演该剧目，很受欢迎。

进入中学的艺术课的现状是近年来我国中小学艺术教育提高的一个例子。 教育部体育卫生艺术教育司司长王登峰近日在教育部召开的新闻发布会上介绍说，“十二五”期间，我国大部分省(区、市)的义务教育阶段按照国家课程设置方案，可以保证音乐、美术课程总量在总课时的9%以上。 在高中教育阶段，全国93.2%的学校可以开设6个学分的艺术类必修课。 全国近87%的学生在中小学接受了艺术教育，65%的学生参加了艺术社团和有趣的小组，掌握了艺术特长。 八成以上的学生喜欢艺术课和艺术教师。

你对艺术课有什么兴趣？

张玉林说，学校在调查中发现，学生在中学时代很少接触，但对与生活有关的更大的新融合艺术感兴趣。 进入中学的艺术课融合了舞蹈、戏剧、电影、书法、服装设计等文案，“兼顾学生的趣味性，提供越来越多的选择，是打开艺术教育局面的关键。 ”。

上海师范大学附属罗店中学(以下简称“罗店中学”)位于上海市宝山区，这座郊区的中学几十年来以“艺术悠久，尚美成人”为特色，不仅有著名的全上海学生管乐团，近年来除了基础艺术课外，还开设了18门“大艺术”，

这些课程大多与罗店当地民俗相关，包括版画、花灯、彩泥、戏曲、书法、篆刻、管乐等。 我只是想开设这些课，为了升学考试也不用分数进行评价，培养学生的审美能力和综合素养。

开设这么多种艺术科目，不仅依赖于学校的硬件配置，也离不开“卧虎藏龙”的教师群体。 罗店中学团委书记、音乐老师王雅婷介绍，学校书法老师金爱华曾是中学政治老师，兼职教授硬笔、软笔书法课，最近终于换成了专职艺术教师。 化学老师擅长篆刻。 物理老师的木匠很厉害。 她自己教音乐课，还开设电子琴选修课。 另外，校外招聘方法还邀请校外专家到学校上课。

“艺术门类很多，很多课都可以成为艺术课。 比如利用化学课的知识制作手工肥皂也是艺术品”王雅婷说，学校的想法是尽量让同学们在各行各业迅速发展，从而将“大艺术课”和其他学科结合起来，体现艺术概念。

张玉林认为，“多元化学习”和“项目化学习”是可以借鉴的艺术课思路，提倡跨学科学习、学生联系实际处理问题的能力，也是当今中国艺术课改革的大方向。

艺术课可以从零开始学

上高中以来，上海师范大学附属罗店中学的陈彦连续第三个学期在学校“大艺术课”中选了版画课。 从小就对美术感兴趣的她，虽然没有在课外学习过绘画，但很快就喜欢上了版画这门“小众”艺术。 “版画的制作过程整体很有趣”陈彦先生说:“先画草稿，然后刻版、刷版。 每一步都要有耐心，如果做错了就不能再下一步了。”

陈彦的版画课老师金云华告诉记者，选这门课的学生大多是“零基础”，“版画不同于多种绘画类型，过程多、杂、费时，学生一学期只能完成一两幅画，需要耐心锻炼。” 零基础的孩子们下课后，作品在上海市的学生绘画作品比赛中获得了一等奖。 目前，这门课已开拍制作慕课，出版教材，上海各中学生可上网学习。

今年3日的何俊仁认为自己的肢体不太协调。 进入外国语大学闵行外国语中学后，她发现学校开设的舞蹈课不仅很难，而且很有趣。

上第一堂舞之前，何俊仁妍有点紧张。 她想象着自己会成为班上最差的，被老师批评的人。 但是，事实完全相反。 老师的教学方法并不难。 而且，如果所有同学都平等，自己跳不好舞，就会受到老师的特别照顾和指导，一旦有进步，老师就会鼓励。

何俊妍觉得学习舞蹈会给自己带来很多正面的东西。 最直观的是，她意识到自己肢体的协调能力增强了。

闵外舞蹈课是“舞向未来”公益性舞蹈教育普及项目。 年，中国福利会少年宫陈白桦领军人才工作室与上海市闵行区教育局等机构联合在闵行区普通中小学开展的艺术教育实验，目前有万余名师生参加。

来到闵外的舞蹈老师何琳是舞蹈专家，“舞蹈的未来”的教学方法与以前流传下来的专业教育有很大不同。 不看学生的外形条件，是否有基本功。 教育文案包括许多舞蹈门类。 “转教室”的模式让每个孩子有机会站在第一排，教师要关注每个孩子的名字、习性和性格。 经常使用随机变化的钢琴伴奏、手势、击掌等手法，能够集中学生的观察力等。

“舞向未来”项目的执行人阮晨表示，“舞向未来”面向所有零基础的孩子，无论是高是胖，还是瘦，容貌无论如何都会在舞蹈学习中获得自信和乐趣，锻炼想象力、创造力、团队合作等品质，整体

“无用之用，方为大”

何琳教了高中生很多，因为家庭、学业等原因感到很大的心理压力，但在舞蹈课上，他(她)们的性格开朗、外向，脸上明显有光。 在舞蹈课上获得了成就感，而且也有在主课上学习的欲望，整体上更积极了。

“我们的舞蹈教育理念是关注所有的孩子，希望他们在教室里有成功的体验和感受，通过舞蹈教育改变他们在其他方面的表现。 ”她说

今年3日的苏逸飞是一个比较内向，不太会表达的人。 初中以后开始接触舞蹈，觉得舞蹈给他找到了自信，比以前更善于表达，愿意主动和别人交流。 和同学一起练习舞蹈，不习惯动作，慢慢练习，在舞台上结束表演，“有成就感、自豪感，和大家一起克服困难的喜悦”。

高中生亲周喜欢音乐，平时很关注艺术教育。 她有一种观念，认为所有的孩子都是艺术家。 通过音乐、美术教育，可以让孩子找到自己的才能长大后学习，就会错过这个机会。 即使只把艺术作为爱好，唱歌、演奏乐器也是缓解感情、表达感情的好方法。

石中玉这样形容艺术给自己带来的变化:也许以前悲伤的时候，只是敲击地板，但现在可以唱歌了。 以前笑着走楼梯，现在能用美声唱《我的太阳》。 “最高的人生境界是将人生作为艺术进行创作。 我们每天过的也是写艺术的过程，虽然可能没有规范，但一定是值得形成的艺术”。

这也是王雅婷和她的同事们努力的方向:我们艺术课的目的是让同学们学习乐趣，获得审美体验，让他们知道生活中处处存在美。

在采访中，一位喜欢艺术课的高三同学对中青报中青网记者说:“艺术给人一种很玄妙的感觉，‘无用之用，方为大用’，是与人伴生的。 其他学科的知识可以单独学习，但涉及艺术和生活的方方面面。 ”

但是，也有学生家长不重视艺术课的情况。 上海市进才中学高三学生王平根据小范围高中生群体的调查，许多家长只是缺乏对孩子进行艺术教育的理念，或者要求孩子参加艺术培训，而不是主动爱上艺术。 也有同学对学校的艺术课漠然视之，觉得“上了高三之后，有这么乱的课”。

“关注美育，个人和社会对功利和美的追求都会减少。 美育能使青少年获得艺术陶冶和精神升华，享受一生。 ”。 张玉林老师说。

正如王登峰在最近的新闻发布会上所说，中小学的音乐、美术或综合艺术课，真正让学生体验美、认知美、展示美，掌握基本知识、艺术特长和专业艺术特长，以及未来创造美，是我们的 确定这一点，是我们美育教育改革的一大进步”。 (记者 魏其蒙)